作者簡介

菲利普·奧斯蘭德 (Philip Auslander）
美國喬治亞州亞特蘭大市喬治亞理工學院文學、 媒體和傳播學院表演研究和流行音樂學教授，其研究涉及戲劇、 電影表演行為藝術、音樂、脫口秀、機器人表演和法庭程序等多個領域，代表著作包括《在音樂會上·：表演音樂人格》《重新激活：關於表演及其文獻的論文》 《表演華麗搖滾：流行音樂中的性別與劇場性》等。

譯者簡介

陳恬，南京大學文學院戲劇影視藝術系教授。

目錄

第三版序

第一章 導言
關於章節

第二章 媒介化文化中的現場表演
現場表演的文化經濟：表現與重複
現場與媒介化表演的易逝與分發
反對本體論
電視戲院
現場表演的媒介化
互聯網時代的現場性
生命的證明：疫情的表演（一則後記）
一則個人注釋

第三章 音樂中的現場性與本真性話語
音樂的文化經濟
現場音樂與媒介化
音樂的本真性
本真性的悖論
可信度
樂器性、本真性和電子音樂
技能 vs. 控制：音樂才能的新範式

第四童 法定現場：法律、表演、記憶
電視法庭，或錄像帶審判之可抵抗的崛起
疫情時期的訴訟
你不擁有我：表演與版權
作為版權的表演：習慣法版權、不正當競爭、形象權、商標
咕嚕問題
法律與記憶

第五章 結論
參考文獻
致謝